Na een succesvolle loopbaan als grafisch ontwerper, waarin ik mijn gevoel voor vorm en kleur in dienst stelde van een breed scala aan opdrachtgevers, was het voor mij een natuurlijke volgende stap om door te gaan als vrij kunstenaar. Niet langer om ‘iets’ te verbeelden, maar ditmaal om het plezier van het verbeelden zelf. Schilderen bleek voor mij het ideale medium.
In het begin verloochende ik mijn ‘afkomst’ nog niet helemaal. De grafische elementen doken ongewild op. Een ietwat concrete vorm van kunst eigenlijk. Al gauw echter kregen kleuren in al hun schakeringen meer invloed en durfde ik mij aan meer abstracte vormen te wagen. Wát een ontdekking. Gewoon je eigen weg kunnen volgen en zo een kleurrijke, fictieve wereld creëren.
De natuur onder handbereik kán haast niet anders dan inspireren.
Het wonen op de ‘campagne’ in Frankrijk heeft zeker tot die ontwikkeling bijgedragen. De natuur onder handbereik kán haast niet anders dan inspireren. De spannende wolkenpartijen, het beweeglijke water van de rivier, de kleurveranderingen van de bomen. Spannende en harmonieuze kleurschakeringen, vaak ontdekt tijdens het wandelen met de hond. De natuurelementen die elkaar altijd weer de ruimte gunnen.
‘Wat is de diepere betekenis van je werk? Je inspiratiebron?’ Een vraag die aan vrijwel iedere kunstenaar wordt gesteld. Vaak is het antwoord bijna een verhaal om het verhaal.
Het is ook minder interessant om te zeggen: “Ik schilder gewoon omdat ik het leuk vind. Omdat ik opdoemende beelden en kleuren vorm wil geven.”
En tóch is dat wat ik in feite doe. Het is spannend om direct iets op het doek of papier te zetten. Je eigen fantasie zijn werk laten doen. Schilderen om te schilderen. Met als resultaat een andere, kleurrijke verbeelding van de zichtbare werkelijkheid. Een nieuwe werkelijkheid die ik graag met anderen wil delen.
Après une carrière dans le graphisme ou j’ai mis mes talents de créateur au service d’un large spectre de clients c’était pour moi une suite logique de continuer en tant qu’artiste libre. De ne plus représenter quelque chose, mais pour le plaisir de représenter tout court. La peinture s’est avéré le meilleur moyen.
Au début ne n’ai pas tout de suite trahi mes origines, les éléments graphiques sont apparus, une forme plus concrète de l’art. Aussitôt les couleurs dans touts leurs splendeurs ont prises plus d’influence. Alors j’ai osé les utiliser en faisant abstraction des formes, quelle découverte!
De pouvoir suivre ta propre voie et créer un monde fictif de couleurs.
La nature sous la main m’a inspiré sans doute
Vivant en Dordogne à la campagne a sûrement contribué à cette évolution. La nature sous la main m’a inspiré sans doute. Les surprenants nuages, le mouvement de l’eau de la rivière, les changements des couleurs des feuilles tous en harmonie chaque un laissons la place à l’autre.
Les questions qui sont souvent posé aux artistes est quel est la signification de ton travail ? Et quelle est ta source d’inspiration ? La réponse est souvent une histoire pour raconter une autre histoire. C’est pas très intéressant de répondre «Je peint car j’aime donner vie à des formes et des couleurs» et en fait c’est exactement ça. C’est excitant de mettre tout suite quelques chose sur la toile, de laisser ta fantaisie faire le travail avec le résultat d’une autre version coloré de la réalité. Une nouvelle réalité que je veux partager.
After a successful career as graphic designer – in which I used my passion for design and colour to translate ideas of a vast and divers group off customers into realistic designs – it was a natural progression to become an artist, more specifically a painter…but now as a free spirit creating and designing something beautiful of my own. Paint happened to be the perfect medium to express my creativity.
At the start – as an artist -, I kept on the safe side, using my graphic design knowledge in my compositions. I still do have some early paintings clearly exhibiting graphic design elements. It was my anchor on my path to find my own style.
Becoming more confident as an artist, colour in all its values and nuances became more prominent and I used a more abstract style.
What a discovery!
Feeling free to use your own imagination and style and – with that – create a colourful new world through my eyes.
Nature at your fingertips makes it easy to see the beauty in every day things
Living in France “ a la campagne” has definitely helped me to loosen up and to develop as a more confident artist.
Nature at your fingertips makes it easy to see the beauty in every day things, especially with the dazzling beauty of the French country side at your doorstep.
Imagine the colourful sunset, the beautiful and sometimes heavy and dark clouds, the rich colour transitions of the trees in early autumn and spring, or the River Dordogne – sometimes wild, sometimes very still, with the golden sun reflections. A richness of colours, every time of day different, but always in harmony.
During my long walks with my dog I get a lot of inspiration from the beauty of nature and then I cannot wait to return to my easel to create something beautiful.
“What is the deeper meaning of your work? Your inspiration?” A question often asked to an artist. Very often the answer is a long story around a story… Of course it is less interesting to just answer: “ I paint because I love it, I want to express the beauty of what I see through colour and composition.”
And that… is just what I do.
It is exciting to start from nothing, it is exciting to bring the first paint onto the canvas, it is exciting to allow yourself to bring phantasy to life. Just paint to let your creative juices flow.
The end result is the biggest present… a free and colourful transformation of the visible reality.
A new reality which I love to share with others.